소비자들은 아직 프린트된 의상을 입고 3D 기술을 갈 준비가 되지 않았다

　　옷、신발자, 가방, 보석 장신구, 사람의 일신행두가 모두 3D 기술 프린팅을 통해 실현될 수 있을 때, 패션업은 이 기술에 침투할 것이지만, 고급 패션은 확고하게 거절했다.

영국 언론의 보도에 따르면 2016년까지 전 세계 3D 프린팅 산업의 가치는 31억 달러를 넘을 것으로 예상되며, 그 중 상당 부분은 패션 산업에서 나올 것이라고 한다.

천마행공의디자이너그들은 후각이 예민한 상인들과 이미 이 기술을 가지고 놀기 시작했다.NIKE는 지난 3월 3D 프린팅 기술을 담은 축구화를 발표했다.이 신기술의 운용은 나이키가 더 짧은 시간 안에 부츠의 원형에 따라 약간의 변경을 할 수 있다는 것을 의미한다.이로 인해 몇 개월이 걸리던 설계 업데이트가 불과 며칠 만에 완료됩니다.그리고 이 부츠는 이전 디자인보다 가볍고 단거리 달리기 시간을 줄일 수 있다.

실제로 패션 산업에서 신발과 보석 디자이너들은 이 신기술을 더 빨리 흡수했다."그들은 제품 디자인 및 건축과 더 가깝습니다. 이 두 분야에서 3D 기술의 활용은 이미 역사가 있습니다."Philip Delamore 런던 패션 아카데미 디지털 스튜디오 책임자는"특히 신발 디자이너들은 3D 프린팅 기술에 매우 흥분합니다. 왜냐하면 이것은 그들이 진정으로 독특한 것을 제공 할 수 있다는 것을 의미하기 때문입니다. 그들은 아직 기존의 발꿈치 (모델) 를 살 필요가 없습니다."

스스로 마지막으로 인터넷을 터치했다고 자칭하는 네덜란드의 유명 패션 디자이너 Iris Van Herpen은 이제 패션 업계에서 3D 기술을 활용하는 전형이 되었다.그녀는 레이디 가가의 스타일리스트들이 자발적으로 찾아오도록 믿을 수 없는 디자인을 만들었다.

3D 기술에 매료되는 것은 직관적이다."과거에는 내 머릿속에 3차원 상상을 먼저 해야 했지만, 그것을 실물로 만들려면 먼저 그림 원고와 같은 2차원 모습으로 전환해야 했다."라고 반 헤르펜은 말했다."이런 작업 방식은 너무 진부하다. 3D 프린팅 기술을 사용하면 머릿속의 3D 화면을 컴퓨터의 3D 모델로 즉시 변환한 다음 프린트하면 된다."

3D 프린팅 기술은 또한 Van Herpen이 더 이상 전통적인 제조 기술에 얽매이지 않고 더 복잡한 디자인을 구현할 수 있도록 합니다.Iris Van Herpen은 Stratasys의 3D 프린터를 통해 나무 뿌리에서 영감을 받아 복잡하고 기하학적 충격으로 가득 찬 구조의 누드 부츠를 설계, 제작하여 가장 가까운 파리 패션 위크 무대로 가져왔습니다.

"점점 더 개성화, 맞춤화를 추구하는 패션 산업에서 3D 기술은 디자이너들이 소비자의 이러한 요구를 더 쉽게 만족시킬 수 있도록 한다. 그들은 컴퓨터의 3D 모델을 약간 바꾸기만 하면 된다. 심지어 소비자가 스스로 설계할 수도 있다.이런 관점에서 볼 때 3D는 도구로서 패션 업계에 가산점을 주는 것"이라고 말했다.디자인 일을 하는 익명의 인사는 인터뷰에서 이렇게 생각한다.

그래서 3D 프린팅된 안경을 판매하는 것은 더 이상 희한한 일이 아니다. 어떤 회사는 3D 기술을 활용하여 소비자가 직접 디자인한 선글라스를 착용할 수 있도록 할 계획을 준비하고 있다.

3D 기술은 제품을 쉽게 사용자 정의할 수 있으며, 이는 패션 업계에서 이상적인 도구가 될 수 있습니다. 왜냐하면 패션 세계에서 모든 사람은 독특한 체형과 다른 품위를 가지고 있기 때문입니다.그러나 이 기술이 패션업에 침투하려면 널리 사용되려면 몇 가지 장애를 극복해야 한다.

"가장 큰 장애는 패션계에서 사람들이 컴퓨터를 잘 사용하지 않는 것이다."라고 창작 자유 회사 출신의 디자이너 Janne Kyttanen이 조롱했다.이것은 분명히 화지 원고에 익숙한 디자이너들을 겨냥한 것이며, 이 가운데도"세대 차이"의 문제가 존재한다."5년 전만 해도 우리 학생 대부분은 3D 기술에 대한 개념이 없었습니다."라고 Delamore는 말했습니다."그러나 지금은 다른 도구로 간주하고 있습니다."

패션 디자이너들이 3D 기술에 대해 뒤늦게 알고 있는 것도 당연하다.물론 이것은 또 다른 장애와 관련된다.패션 디자이너들은 재료에 관심을 갖는다. 그들은 재료를 느끼고 그것이 매달려 있는 모습과 인체의 움직임에 따라 어떻게 흔들리는지 본다."3D 기술은 디자이너가 아니라 엔지니어를 위해 설계되었습니다. 처음에는 자동차와 우주 항공 등의 산업에서 왔으며 재료 개발도 엔지니어의 응용을 위한 것입니다."이 문제를 수반하는 것은 재료의 제한된 색조이다.

하지만 고급 패션에 접목하려는 과감한 디자이너도 있다.반 호벤의 뿌리 신발이 나오기 전부터 스트라타시스의 3D 프린터를 통해 여성복 컬렉션을 만들어 패션계를 뒤흔들었다."기술이 몸을 스캔하기만 하면 재봉사의 수공보다 더 몸에 맞는 옷을 만들 수 있고, 아직 이음매가 되지 않았을 때, 패션계와 무관하다고 더 이상 말할 수 없다." 위의 디자이너들은 감탄했다.

그러나 Delamore의 견해에 의하면 소비자도 아직 옷을 입고 인쇄할 준비가 되지 않았다복장"디자이너는 3D 프린팅 기술을 사용하여 상징적인 것을 만들고 있지만 아직 소비자 수준의 기술은 아닙니다.우리는 나일론을 입더라도 주름의 유형, 질감 및 품질, 우리가 기대하는 것은 이것입니다. 3D 기술은 아직 갈 길이 멀습니다."라고 Delamore는 생각합니다.